อาชีพศิลปะของคุณ

คุณต้องการการนำเสนอที่ดีเพื่อขายงานศิลปะของคุณ

คุณต้องการการนำเสนอที่ดีเพื่อขายงานศิลปะของคุณ


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

เรื่องการนำเสนอ

เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้เข้าร่วมในการเปิดนิทรรศการงานศิลปะโดยกลุ่มศิลปินและการจัดแสดงทำให้เกิดคำถามในใจเกี่ยวกับผลกระทบของการนำเสนอที่มีต่อการขายและการพัฒนาอาชีพ

นิทรรศการเป็นนิทรรศการชั่วคราวในศูนย์ชุมชน ผู้จัดงานมีเวลาน้อยที่จะทำให้โรงยิมในอดีตดูเหมือนแกลเลอรี่ศิลปะ ด้วยเหตุนี้ภาพวาดจึงถูกเคลือบด้านและยึดติดกับผนังหรือวางไว้ในถังขยะกระดาษแข็ง และภาพวาด unframed ก็ถูกแขวนไว้บนผนังที่ปกคลุมไปด้วยกระดาษเครปสี

มีผู้คนจำนวนมากที่เปิดงาน แต่ค่อนข้างน้อยของภาพวาดและภาพวาดที่ขายในระหว่างการรับ ทำไม?

มุ่งเน้นไปที่ Viewer

ฉันเปรียบเทียบบรรยากาศแบบไม่เป็นทางการของงานเปิดกับรายการที่ฉันเห็นในแกลเลอรี่เชิงพาณิชย์ สถานที่จัดงานหรูที่ฉันเยี่ยมชมหลายแห่งปฏิบัติตามคำแนะนำจาก Calvin J. Goodman ในหนังสือของเขา คู่มือการตลาดศิลปะ: การตลาดศิลปะในศตวรรษที่ 21.

เมื่อลูกค้าให้ความสนใจในการวาดภาพกู๊ดแมนขอให้ตัวแทนจำหน่ายนำภาพไปไว้ในห้องดูส่วนตัวโดยทันทีซึ่งผู้ซื้อในอนาคตสามารถมุ่งเน้นไปที่ภาพได้โดยไม่ต้องรบกวนอุปกรณ์ต่อพ่วงใด ๆ

หากเป็นไปไม่ได้ภาพวาดหรือภาพวาดในบริเวณใกล้เคียงควรถูกนำลงจากผนังเพื่อดึงดูดความสนใจของลูกค้าไปยังงานศิลปะชิ้นเดียวที่เขาหรือเธอกำลังพิจารณา

จุดประสงค์ของกลยุทธ์ของกู๊ดแมนคือการยกระดับความสำคัญของงานศิลปะภายใต้การพิจารณาโดยให้ความสำคัญกับลูกค้าทีละชิ้น และหลีกเลี่ยงการให้ผู้ซื้อที่คาดหวังค้นหาภาพวาดอื่นที่อาจมีขนาดเล็กลงราคาถูกลงหรือมีความสำคัญมากกว่า

เน้นคุณค่า

ศิลปินที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดที่ฉันได้พบในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีกลยุทธ์คล้ายกันเพื่อเน้นความสำคัญและคุณค่าของงานศิลปะของพวกเขา

“ ฉันเรียนรู้เมื่อไม่นานมานี้เพื่อไม่ให้นักสะสมมาเยี่ยมสตูดิโอของฉัน” Friedel Dzubas (1915–1994) กล่าวในระหว่างการสัมมนาระดับบัณฑิตศึกษาที่ Cornell University เมื่อหลายปีก่อน “ ทันทีที่พวกเขาเห็นภาพวาด unframed กระจัดกระจายไปทั่วห้องผืนผ้าใบเรียงซ้อนกัน 10 ผนังและภาพวาดใหม่วางบนพื้นงานของฉันก็ลดลงทันที”

เขากล่าวต่อว่า“ งานศิลปะไม่มีค่ามีค่าพิเศษหรือผลลัพธ์ของเวทย์มนตร์ - และเชื่อฉันนักสะสมต้องการเชื่อว่าการสร้างงานศิลปะเป็นรูปแบบของเวทมนต์”

‘ต้องการขายไหม ใส่ลงไปในทอง! '

คำแนะนำชิ้นที่สามที่กลับมาหาฉันเมื่อฉันมองไปรอบ ๆ กลุ่มเพื่อนที่จัดแสดงถูกเสนอโดย Thomas S. Buechner เพื่อนของฉัน เขาอธิบายว่ากลุ่มของภาพวาดในอากาศเล็ก ๆ ของเขายังไม่ขายเมื่อพวกเขาถูกจัดแสดงครั้งแรกในกรอบไม้บาง ๆ

“ ก่อนอื่นฉันคิดว่าภาพร่างเหล่านั้นควรถูกนำเสนอด้วยเฟรมที่เรียบง่ายและราคาไม่แพงเพราะมันมีขนาดเล็กและไม่ต้องใช้เวลามากในการทำให้เสร็จสมบูรณ์” เขากล่าว “ ฉันเป็นคนผิด หกเดือนต่อมาฉันแสดงภาพวาดเดียวกันภายในกรอบทองคำเปลวด้วยเครือเถาขนาดสามนิ้วและขายทุกชิ้น ฉันเรียนรู้ว่าภาพวาด - โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพขนาดเล็ก - ไม่สำคัญถ้ากรอบไม่ได้บอกว่าสำคัญ จากจุดนี้คติประจำใจของฉันถูก ‘ต้องการขายไหม? ใส่กรอบด้วยทองคำ "

ประเด็นทั้งหมดนี้คือการแนะนำวิธีที่เรานำเสนองานศิลปะของเราสามารถมีผลกระทบอย่างมากต่อการรับรู้ของผู้ซื้อที่มีศักยภาพ เมื่อการวาดภาพการพิมพ์หรือการวาดภาพถูกทำมุมหรือกรอบในลักษณะที่แยกภาพและให้อากาศสำคัญนักสะสมมีแนวโน้มที่จะกำหนดมูลค่าที่สูงขึ้น

งานนำเสนออาจไม่มีผลกระทบใด ๆ ต่อคุณค่าที่แท้จริงของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ แต่ผู้คนต่างปฏิบัติตามการรับรู้ของพวกเขามากเท่ากับความรู้ของพวกเขา

คุณมีเคล็ดลับที่จะนำเสนอวิธีที่ดีที่สุดในการนำเสนองานศิลปะของคุณหรือไม่? บอกเราในความคิดเห็น!


ดูวิดีโอ: ศลปนแหงชาตตดสนผลงานนกศกษาศลปะ 70 ปรชกาลท 9 (อาจ 2022).