ค้นหาวิชาศิลปะของคุณ

ศิลปินชีวิตยังคง Harriet Shorr: มันคือการติดตั้งทั้งหมด

ศิลปินชีวิตยังคง Harriet Shorr: มันคือการติดตั้งทั้งหมด


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

บทความเกี่ยวกับศิลปินชีวิตยังคง Harriet Shorr นี้เขียนโดย Rick Stull แต่เดิมปรากฏในฉบับมกราคม / กุมภาพันธ์ 2011 ของ นิตยสาร.

ศิลปินชีวิตยังคงแฮเรียตชอร์เขียนและพูดเกี่ยวกับภาพวาดของเธออย่างละเอียดถึงปัญหาของรูปแบบเนื้อหาและความหมาย - ปัญหาที่มักตั้งคำถามให้มากที่สุดเท่าที่มีแสงสว่างในระหว่างการอภิปราย การอภิปรายดังกล่าวไม่ทำให้ความลึกลับของผลงานของศิลปินหลุดลอยไป ความสามารถของงานศิลปะในการสะท้อนกลับหลังจากการพิจารณาและให้ความสุขไม่รู้จบต้องเป็นหนึ่งในลักษณะที่สำคัญและมีคุณค่า เรื่องนี้เป็นเรื่องจริงเกี่ยวกับการพูดคุยกันในเรื่องของวิธีปฏิบัติและเทคนิค เมื่อทุกอย่างถูกพูดและทำเสร็จแล้วเมื่อวิเคราะห์ภาพวาดและแยกแยะความสามารถในการชื่นชมยินดี เช่นนี้เป็นงานศิลปะของ Shorr

…..

วัตถุที่ยังมีชีวิตอยู่โดยไม่มีวัตถุประสงค์

ในการสนทนาล่าสุดของฉันกับแฮเรียตชอร์เราติดอยู่กับปัญหาที่ปฏิบัติได้จริง ๆ ว่าเธอเป็นอย่างไรบ้างเกี่ยวกับการเตรียมและการสร้างภาพเขียนชีวิตของเธอ เราคุยกันเรื่องผ้าใบ, แปรง, เปลหาม, ทาสีแบรนด์และ gesso และแน่นอนเราได้พูดคุยเกี่ยวกับวัตถุแปลก ๆ และแตกต่างที่อาศัยภาพเขียนของเธอ

“ วัตถุที่ฉันเลือกใช้ในการวาดภาพในตอนแรกอาจไม่ตรงกับสิ่งที่ฉันคิดและรู้สึกในเวลานั้น” Shorr กล่าว ในความเป็นจริงเธอพยายามอย่ามองหาสิ่งของที่มีวาระเฉพาะในใจ เธอไม่ถามสิ่งที่ทำให้พวกเขา“ คลิก” ด้วยกัน “ ฉันพบสิ่งของจำนวนมากในตลาดนัดและในขณะที่เดินไปตามถนนในนิวยอร์ก” ชอร์กล่าว

เมื่อเธอรู้สึกว่าได้รวบรวม“ สิ่งของ” ทั้งหมดของเธอเธอจัดเรียง (คำ Shorr ชอบที่จะ "เขียน") รายการบนโต๊ะในสตูดิโอของเธอ (อยู่ในแมนฮัตตันโซโหของเธอตลอดทั้งปีและในชนบทเวอร์มอนต์ ในช่วงฤดูร้อน) การกระทำของการจัดเรียงวัตถุที่ยังมีชีวิตแม้ว่าโดยพื้นฐานแล้วจะเป็นสิ่งที่ Shorr ทำด้วยความประหม่า Shorr อธิบายว่าเมื่อเธอจัดเรียงวัตถุบนโต๊ะของเธอเธอมักจะพยายามที่จะเปลี่ยนช่องว่างระหว่างพวกเขา “ แต่ความคิดของฉันเป็นเช่นนั้นเสมอหากสีกำลังใช้งานได้จริงความสัมพันธ์แบบองค์ประกอบใด ๆ สามารถสร้างความเชื่อมั่นได้”

การดำเนินการในโหมดแคชชวลและการเตือนนี้ Shorr เลือกผ้าใบขนาดและการวางแนวที่ควบคุมโดยการจัดเรียงของวัตถุ เธอใช้ผืนผ้าใบที่ยืดออกซึ่งโดยทั่วไปจะปกคลุมด้วยเสื้อโค้ทขนาดกลางที่มีความมันเงาตามด้วย gesso สองชั้น เธอชอบผ้าใบเป็นผ้าลินินเพราะ“ ผ้าปูที่นอนมีราคาแพงและยืดได้ยากมาก”

.

ตรงไปที่สี

บางคนอาจคิดว่าการวาดหรือการสเก็ตช์จำนวนหนึ่งอาจเป็นขั้นตอนต่อไป แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น Shorr ไม่ได้วาดรูปเบื้องต้นสำหรับชีวิตยังคงของเธอ:“ หลายคนคิดว่า” เธอกล่าว“ มีการเชื่อมต่อที่จำเป็นระหว่างการวาดภาพและระบายสีนั่นคือคุณต้องเข้าใจบางสิ่งด้วยการวาดภาพก่อนจึงจะสามารถวาดได้ ฉันไม่เชื่อสิ่งนี้”

แน่นอนว่านี่ไม่ใช่เรื่องราวทั้งหมด การใช้แปรงขนแปรงสำหรับพื้นที่ที่มีขนาดใหญ่กว่าและแปรงขนสีน้ำตาลยาวสำหรับการสร้างแบบจำลองที่แม่นยำยิ่งขึ้นเธอสร้างรูปร่างที่แตกต่างเงาของพวกเขาและช่องว่างระหว่างรูปร่างต่าง ๆ ในขณะที่เธอวาดภาพรักษาความลื่นไหลของภาพ ชอร์พัฒนาความลื่นไหลและฝึกฝนการวาดภาพแบบเปียกชื้นหลังจากเรียนกับ Alex Katz ที่ Yale School of Art and Architecture ในปี 1960

.

ความสิ้นเปลืองในทางปฏิบัติ

ในเรื่องของสีแว็กซ์ Harriet Shorr adamantine “ คุณต้องใช้วัสดุอย่างฟุ่มเฟือย” และเธอเป็น ด้วยการใช้น้ำมันของ Old Holland เธอผสมสีของเธอโดยเฉพาะกับภาพวาดหนึ่งภาพและไม่เก็บสีใด ๆ จากชิ้นเดียวสำหรับการทำงานในภาพถัดไป

“ ฉันได้สีจากการรับรู้ของฉัน” Shorr กล่าว เธอกล่าวเสริมว่า“ ฉันไม่มีความสนใจในเรื่องสมดุลสี ฉันเพิ่งทาสีสีที่ฉันเห็น ถ้ามันเปลี่ยนฉันก็จะเปลี่ยนไป” เธอใช้แปรงที่แตกต่างกันสำหรับทุกสีและสำหรับการไล่ระดับสีภายในแต่ละสี

.

นำโดยแสงและสายตา

โดยทั่วไปแล้ว Shorr จะเริ่มทำงานที่ 9 หรือ 10 ในตอนเช้าและมักจะหยุดประมาณ 3 ในช่วงบ่าย นี่คือการรักษาสำหรับศิลปินที่เข้าร่วมอย่างใกล้ชิดกับผลกระทบของแสง เธอเป็นคนที่อธิบายถึงวิธีการที่เธอยังคงมีชีวิตที่สมบูรณ์ในขณะที่กล่าวว่า“ ในขณะที่ฉันทำงานในภาพวาดฉันจะรอจนกว่าเพลาของแสงลดลงในจุดเดียวกันเพื่อทาสีทางเฉพาะที่ได้รับอิทธิพลจาก แสงนั้น แต่ละวันฉันทาสีส่วนเดียวกันของภาพเขียนในเวลาเดียวกัน”

เธอวาดสิ่งที่เธอกำลังมอง: วัตถุผ้าภูเขาที่มองผ่านหน้าต่างของสตูดิโอเวอร์มอนต์ของเธอสร้างอาคารที่มองเห็นผ่านหน้าต่างของห้องใต้หลังคาโซโหของเธอ นี่อาจเป็นขั้นตอนที่แปลกสำหรับศิลปินที่มีบาร์เน็ตต์นิวแมนในอิทธิพลหลักของเธอ อย่างไรก็ตามเมื่อคุณพิจารณาถึงโครงสร้างเชิงโครงสร้างและเสียงกระซิบของสิ่งที่เป็นนามธรรมของ Color Field ในภาพวาดของเธอ

สิ่งหนึ่งที่สังเกตได้เมื่อมองไปที่ภาพวาดของ Shorr ที่ยังมีชีวิตอยู่เช่น วัตถุประสงค์ในการใช้งานสำหรับฉัน (ด้านบน) - ลักษณะที่เป็นนามธรรมดังกล่าวข้างต้น - คือการดูแลและเอาใจใส่ที่เธอให้เพื่อให้แน่ใจว่าผ้าใบทุกตารางนิ้วมีความสำคัญเท่ากัน ไม่มีวัตถุใดโดยเฉพาะหรือส่วนของผ้าหรือภูมิทัศน์ดึงดูดสายตา ผู้ชมจ้องมองอย่างมั่นคงในภาพรวมอย่างที่ใครคนหนึ่งอาจทำเมื่อมองเข้าไปในป่าที่เต็มไปด้วยดวงอาทิตย์หรือข้ามทะเลทราย หรือดวงตาสามารถเดินทางข้ามพื้นผิวได้โดยเพลิดเพลินไปกับการตีข่าวสีที่หลากหลายการให้แสงสว่างของแสงรูปทรงเฉดสีที่หลากหลายและเงาของโลกของ Shorr มันเป็นรูปแบบที่มีความสุขสูงที่แล่นเรือความหมายของชื่อภาพวาดจากผู้ใช้ไปยังประเสริฐ

.

แหล่งข้อมูลเพิ่มเติม

  • ดาวน์โหลดฟรี!: เทคนิคและเรื่องราวการวาดภาพชีวิตที่ดีที่สุดที่เป็นแรงบันดาลใจ
  • การควบคุมชีวิตการละครด้วย C.W. Mundy (ดาวน์โหลดวิดีโอ)


ดูวิดีโอ: แสงสดทาย g19fest Version - ศลปน G19 #genierecordsOfficial MV (กรกฎาคม 2022).


ความคิดเห็น:

  1. Adrik

    ในความคิดของคุณอยู่ไม่ถูกต้อง. ฉันสามารถปกป้องตำแหน่งของฉัน เขียนถึงฉันใน PM เราจะจัดการกับมัน

  2. Janko

    ใช่คุณพูดถูก

  3. Wireceaster

    ความบังเอิญที่บังเอิญ

  4. Fenrisida

    ไม่ได้ใช้

  5. Dowan

    ในความคิดของคุณอยู่ไม่ถูกต้อง. Enter we'll discuss. Write to me in PM, we will handle it.



เขียนข้อความ