การวาดภาพ

การสาธิตแนวพาสเทล: เคล็ดลับในการระบายสีจากชีวิต

การสาธิตแนวพาสเทล: เคล็ดลับในการระบายสีจากชีวิต


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

การถ่ายภาพบุคคลมีความท้าทายมากมายด้วยตนเองและการระบายสีจากชีวิตสามารถเพิ่มตัวแปรได้มากขึ้น อ่านเคล็ดลับจากศิลปิน Brian Keeler ในขณะที่เขานำเสนอการสาธิตภาพเหมือนพาสเทลให้กับกลุ่มนักเรียน!

  • “ มี…ระบบที่สามซึ่งฉันพูดถึงมาก นั่นเป็นครั้งที่สอง อันที่สามคือจมูกจนถึงส่วนล่างของคางและมือของเธอก็คลุมไว้ซึ่งส่วนล่างของคางจะอยู่ที่ใด”
  • “ พวกเขาบอกว่าข้อผิดพลาดส่วนใหญ่เกิดขึ้นในช่วงห้านาทีแรกดังนั้นจึงเป็นการดีที่จะพยายามให้ได้สัดส่วนที่นี่”
  • “ เกี่ยวกับขนาดของหัวฉันมักจะทำตามขนาดชีวิตและถ้าคุณยืดมือของคุณระยะทางจากนิ้วโป้งกับนิ้วกลางคุณจะไปถึงเส้นผม นั่นเป็นวิธีที่ดีในการทำงานขนาดเท่าจริง หากคุณต้องการทำงานที่ใหญ่ขึ้นหรือเล็กลงนั่นไม่ได้ผล แต่นั่นเป็นเทคนิคง่ายๆในการใช้”
  • “ ฉันต้องการใช้แสงสีพาสเทล และส่วนหนึ่งของเหตุผลในการทำงานของไฟก็เพื่อไม่ให้ฟันของกระดาษเต็มเร็วเกินไป นั่นเป็นข้อดีอย่างหนึ่งของดินสอสีแข็ง มันไม่ได้หลุดออกมาอย่างง่ายดายเหมือนดินสอสีอ่อน ๆ "
  • “ ผมและเสื้อผ้าในแบบจำลองมักจะเปลี่ยนเป็นครั้งคราว สิ่งที่คิดคือพยายามเห็นบางสิ่งที่ดูน่าสนใจแล้วตัดสินใจไปหาสิ่งเหล่านั้น”
  • “ ส่วนหนึ่งของความคิดเกี่ยวกับสีของฉันคือถ้าคุณได้รับคุณค่าที่ถูกต้องหรือเป็นเสียงที่ถูกต้องคุณสามารถใช้สีใดก็ได้ที่คุณต้องการ มันเป็นส่วนหนึ่งของสีโดยพลการ มันช่วยให้คุณมีอิสระมากขึ้นที่จะไม่ถูก จำกัด ด้วยสีท้องถิ่น”
  • “ ผิวขาวของดวงตาเราเรียกพวกมันว่าตาขาวและคุณสามารถเห็นสิ่งนี้ด้วยตัวคุณเองเมื่อคุณดูแซลลี่มันสัมพันธ์กับส่วนที่สว่างของหน้าผากของเธอโดยอาศัยข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขา ในเงา พวกมันไม่ได้อยู่ใกล้แสงสีขาวในแสงแบบนี้ หากคุณมีภาพถ่ายแฟลชแสงสีขาวของดวงตาจะดูขาว แต่นี่เป็นแสงที่เป็นธรรมชาติมากกว่า”
  • “ สิ่งหนึ่งที่ฉันยังไม่ได้กล่าวถึงคือความสัมพันธ์ที่มีรูปร่างดี โดยทั่วไปหมายความว่าคุณมีวัตถุที่มีน้ำหนักเบาบนพื้นสีเข้มหรือในทางกลับกัน ฉันใช้มันมาก สีมักจะได้รับเครดิต แต่จริงๆแล้วมันมีค่าที่จะทำงาน ทั้งหมดนี้ทำมาจากข้อดีของความสว่างและความมืด”
  • “ ความคิดเรื่องความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับร่างกำลังจะเกิดขึ้นที่นี่ที่จมูกของนางแบบและสิ่งที่ฉันหมายถึงคือฉันกำลังพยายามอธิบายสิ่งที่กำหนดจมูกของแซลลี่และมันถูกกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่า เข้มกว่าเล็กน้อยและอุ่นกว่าบริเวณแก้มด้านหลังผมของเธอ”
  • “ ด้วยสีพาสเทลมันเป็นการวางเลเยอร์หลายชั้นในขณะที่ในสีน้ำมันคุณอาจจะลงไปในนัดเดียว ด้วยสีพาสเทลฉันคิดว่าจะใช้ลายเส้นและเคลือบมันไม่เหมือนกับภาพวาดที่เป็นจุดซึ่งสีเหล่านี้รวมกันเพื่อทำให้เป็นสีสุดท้าย”
  • “ พื้นหลังแสดงให้เห็นถึงแนวคิดเรื่องความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล เรามีความแตกต่างที่ดีระหว่างขนของนางแบบทุกคนมืดและพื้นหลังเป็นโทนสีกลางสีสนิมที่สวยงามนี้และมันเกี่ยวข้องกับสีสนิมในหน้าของนางแบบด้วย ดังนั้นหัวของนางแบบจึงสร้างกรอบที่สวยงามและใบหน้าของเธอนั้นมีคุณค่าทางแสง”
  • “ คุณสามารถปล่อยให้สีของกระดาษแสดงผ่านและกลายเป็นส่วนหนึ่งของภาพวาดที่เสร็จสิ้นแล้ว คุณไม่จำเป็นต้องครอบคลุมทุกตารางนิ้ว คุณค่าและสีของกระดาษสามารถช่วยคุณได้ในบางช่วงเวลา”
  • “ การเปลี่ยนแปลงระหว่างผิวหนังกับหน้าผากและผม…คุณไม่ต้องการให้คมเกินไป คุณต้องการคิดเกี่ยวกับสิ่งนั้นในแนวตั้งหรือภาพวาด เลือกตำแหน่งที่ขอบมีความกรอบและจุดที่อ่อน ในภาพบุคคลเรามีระยะชัดลึกต่ำดังนั้นด้านหน้าของใบหน้าและดวงตาจึงมีสมาธิมากกว่าและเมื่อคุณไปทางด้านหลังของเส้นผมคุณจะนุ่มและกระจายออกไปมากขึ้น”

ดูตัวอย่างจิตรกรรมสีพาสเทลจากชีวิต ด้านล่างและค้นหาการสาธิตภาพเหมือนสีพาสเทลทั้งหมดใน ArtistsNetwork.tv!

ดูเพิ่มเติมจาก Brian Keeler ใน วาดภาพเหมือนในน้ำมัน!

เกี่ยวกับศิลปิน

การระบายสีด้วยน้ำมันดินสอสีและสีน้ำวิชาของไบรอันมีตั้งแต่รูปถ่ายไปจนถึงทิวทัศน์และการสอนของเขาเต็มไปด้วยเทคนิคการวาดภาพที่เป็นประโยชน์และข้อมูลเชิงลึกทางประวัติศาสตร์



ความคิดเห็น:

  1. Carlson

    ฉันพบว่าคุณไม่ถูกต้อง ฉันแน่ใจ. เราจะหารือ เขียนใน PM เราจะสื่อสาร

  2. Dawit

    ฉันขอโทษ แต่มันก็ไม่ได้มาถึง ตัวแปรยังคงมีอยู่หรือไม่?

  3. Chansomps

    ฉันขอโทษที่แทรกแซง ... ฉันเข้าใจคำถามนี้ ฉันเชิญไปสนทนา เขียนที่นี่หรือใน PM

  4. Wilmar

    Sorry, the message is deleted



เขียนข้อความ