ชีวิตศิลปิน

6 วิธีในการสร้างสมดุลระหว่างงานของคุณกับการเป็นศิลปิน

6 วิธีในการสร้างสมดุลระหว่างงานของคุณกับการเป็นศิลปิน


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ให้งานวันของคุณ

โดยไม่คำนึงถึงสื่อที่ต้องการศิลปินหลายคนไม่ได้สร้างงานเต็มเวลา และการหาสมดุลที่ดีระหว่างการมีงานทำในขณะที่การเป็นศิลปินนั้นง่ายกว่าที่คิด เพียงแค่ถามศิลปินและแพทย์ Jacob Aguiar

Aguiar ใช้เวลาเกือบสองชั่วโมงต่อวันในการพบผู้ป่วยที่คลีนิคการแพทย์ naturopathic ที่วุ่นวายสี่ครั้งต่อสัปดาห์ในขณะที่ใช้เวลาอีกครึ่งวันในการทำเอกสารและเตรียมผู้ป่วยให้มากขึ้น อย่างไรก็ตามในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขายังสอนวิชาพาสเทลและเวิร์คช็อปอีกด้วย

“ ฉันมีนิสัยชอบออกไปเดินเล่นรอบ ๆ ห้องและมีคนแนะนำตัวเอง” Aguiar กล่าว “ รูปแบบที่ฉันจำได้อย่างรวดเร็วมากก็คือว่าฉันเป็นคนทำสีพาสเทลส่วนใหญ่มีงานทำอยู่ข้างๆ”

ตระหนักว่าเขาไม่ได้อยู่คนเดียวในความปรารถนาที่จะประสบความสำเร็จในการจัดการงานและศิลปะ Aguiar ต้องการแบ่งปันเทคนิคที่เขารวบรวมมาหลายปีเพื่อเพิ่มเวลาของเขาในการสร้างงานศิลปะ

“ เทคนิคเหล่านี้เริ่มต้นขึ้นเพื่อเป็นแนวทางสำหรับฉันในการสร้างสมดุลระหว่างงานที่วุ่นวายและชีวิตส่วนตัวของฉันในขณะที่รักษาชีวิตศิลปะที่กระตือรือร้นไว้” Aguiar อธิบาย “ ถ้าคุณถามภรรยาของฉันเธอจะโทรหาฉันครอบงำ แต่ฉันชอบคิดว่าฉันหลงใหล และความหลงใหลนั้นได้ผลักดันให้ฉันใช้เทคนิคเหล่านี้เป็นประจำ”

ด้านล่าง Aguiar แบ่งปันเคล็ดลับของเขาในการค้นหาความสามัคคีระหว่างงานประจำวันกับงานศิลปะของคุณ

1. ทำเวลาเรียน 20 - 30 นาทีโดยไม่ต้องเตรียมงาน

เวลาส่วนใหญ่ฉันพยายามเป็นเด็กดีและทำ notans และศึกษาค่านิยมของฉันก่อนที่จะทาสี อย่างไรก็ตามในเวลาที่เกิดวิกฤติการณ์ฉันตระหนักว่าขั้นตอนการเตรียมการเหล่านี้มีอุปสรรคเพียงพอที่จะป้องกันไม่ให้ฉันวาดภาพเลย ดูเหมือนว่าจะเป็น "ทั้งหมดหรือไม่มีอะไรเลย" ฉันต้องการทาสีอย่างน้อยสี่ชั่วโมง

ตอนนี้ฉันยังไม่ตรวจหาชิ้นส่วนที่ใหญ่กว่า แต่ถ้าฉันมีเพียงชั่วโมงหรือชั่วโมงครึ่งฉันจะพยายามบีบเวลาในการศึกษาสองหรือสามครั้งซึ่งทำงานได้ไม่เกิน 6 x 9 นิ้ว บ่อยครั้งที่อัญมณีเล็ก ๆ เหล่านี้คือ 4 x 6 หรือ 5 x 7 ฉันมักจะโน้มตัวไปหาองค์ประกอบเรียบง่ายที่ไม่ต้องใช้การวาดที่ซับซ้อนเมื่อทำการศึกษาตามกำหนดเวลาเหล่านี้

2. เตรียมจานสีและอุปกรณ์การทาสีไว้เสมอ

ฉันมีกล่องสีพาสเทลขนาดใหญ่ของ Heilman เช่นเดียวกับกล่องที่มีชุดพาสเทลอย่างหนักของ Nupastels และ Cretacolor ซึ่งแบ่งออกเป็นสามส่วนซึ่งอยู่ในรถของฉัน ฉันยังเก็บไว้ในรถของฉันขาตั้งการเดินทางของฉันและทุกอย่างที่ฉันต้องการในการทำสีให้เสร็จ

ฉันเคยไปเก็บชุดสีน้ำ Holbein ด้วยบล็อกกระดาษสีน้ำ Arches ในลิ้นชักที่ทำงานของฉัน ฉันพบว่าความคิดที่จะใช้เวลา 10 ถึง 15 นาทีในการเก็บอุปกรณ์การทาสีของฉันนั้นเพียงพอที่จะป้องกันไม่ให้ฉันวาดภาพ

โดยการลบสิ่งกีดขวางการเตรียมเกียร์ฉันจะทาสีที่ทำงานระหว่างพักกลางวันหรือเดินทางกลับบ้านถ้าฉากนั้นน่าสนใจพอ ฉันมักจะไปรับอาหารเย็นที่ตลาดท้องถิ่นแล้วขับตรงไปยังบึงที่ฉันโปรดปราน บางครั้งภรรยาและสุนัขของฉันจะไปพบฉันที่นั่นเพื่อทานอาหารค่ำกับครอบครัว ซึ่งนำไปสู่เคล็ดลับต่อไปของฉัน

3. เก็บเสื้อผ้าสีไว้ในรถ

เมื่อฉันทำงานที่สำนักงานเสร็จฉันสามารถเปลี่ยนชุดทำงานและเปลี่ยนเป็นอุปกรณ์วาดรูปได้ สิ่งนี้ทำให้ฉันสามารถเลี่ยงการขับรถกลับบ้านได้ทันทีหลังเลิกงานและขจัดสิ่งล่อใจให้อยู่ข้างในดู Netflix หรือ Hulu

4. เรียนรู้ที่จะรักในสิ่งที่ท้องถิ่น

เป็นเรื่องง่ายที่จะติดใจในฉากที่งดงามเช่นแกรนด์แคนยอนหรือหน้าผาและคลื่นกระแทกของบิกซูร์ แต่พวกเราหลายคนอาศัยอยู่ในสถานที่ที่สงบ การทาสีสิ่งที่อยู่ด้านหลังประตูบ้านของคุณ (หรือเพียงแค่เดินไปตามถนน) เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มเวลาที่ จำกัด

ฉันเป็น“ ผู้ชายคนนั้น” ที่ตั้งขาตั้งของเขาและทาสีต้นเบิร์ชในบ้านของเพื่อนบ้านหรือโรงรถด้วยแสงยามเช้าที่สวยงามที่น่าประทับใจ

5. สอนหรือเข้าร่วมชั้นเรียน

ประเด็นนี้สำคัญสำหรับฉัน ฤดูหนาวครั้งที่แล้วฉันเริ่มสอนชั้นเรียนเช้าวันเสาร์เป็นประจำที่สตูดิโอท้องถิ่น ฉันรู้ว่าฉันจะเริ่มเรียนด้วยการสาธิตฉันไม่สะดวกที่จะไม่ทาสีตั้งแต่วันจันทร์ที่แล้ว

ฉันจะเริ่มวาดภาพในคืนวันพฤหัสและวันศุกร์เพื่ออุ่นเครื่องในชั้นเรียน ไม่มีอะไรที่เหมือนกับความกลัวเล็กน้อยของความล้มเหลวในการสาธิตเพื่อกระตุ้นการวาดภาพในช่วงกลางสัปดาห์

6. กำหนดเป้าหมายและความตั้งใจที่ชัดเจน

นี่เป็นเทคนิคที่สำคัญที่สุดที่ฉันใช้ในทุกด้านของชีวิต สิ่งนี้ทำให้ฉันเติบโตอย่างต่อเนื่องในฐานะสามีเพื่อนศิลปินและแพทย์ มันเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันวาดภาพเป็นประจำและอนุญาตให้ฉันค้นหาความสำเร็จเล็กน้อยในการทำเช่นนั้น หนังสือบางเล่มที่อาจเป็นแรงบันดาลใจให้คุณในขณะที่พวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน ห้า (ย่อ, Inc, 2009) และ เขียนมันลงมาทำให้มันเกิดขึ้น (Fireside Books, 2001)

การจดบันทึกเป้าหมายของคุณจะเป็นการเปิดใช้งานส่วนหนึ่งของสมองซึ่งจะช่วยให้คุณรับรู้ได้ว่าแม้แต่เหตุการณ์เล็ก ๆ น้อย ๆ ก็สามารถช่วยคุณให้บรรลุเป้าหมายได้ ตั้งแต่ปีที่มัธยมปลายของฉันฉันเป็นคนแปลก ๆ ที่ชอบตั้งเป้าหมายและเห็นว่าพวกเขาบรรลุผล

ฉันเชื่อว่าความสำเร็จมากมายที่ฉันมีในชีวิตเพื่อผลประโยชน์ที่ไม่อาจเกิดขึ้นได้ของการกำหนดเป้าหมายและความตั้งใจที่ชัดเจนและชัดเจน อย่าลืม: เพื่อให้เป้าหมายย้ายคุณไปสู่การปฏิบัติอย่างน้อยน่ากลัว!

ฉันหวังว่าคำแนะนำนี้จะช่วยให้คุณสร้างรูปแบบการวาดที่สอดคล้องกันมากขึ้นในขณะที่ยังคงทำงานประจำวันของคุณ สิ่งนี้ไม่ได้เป็นวิทยาศาสตร์จรวด แต่การเห็นความคิดที่พิสูจน์แล้วว่ามีประโยชน์สำหรับคนอื่นอาจเพียงพอที่จะกระตุ้นให้คุณลงมือทำ

ข้อมูลที่โดดเด่นในบทความนี้ปรากฏตัวครั้งแรกใน วารสารสีพาสเทล. สมัครสมาชิกนิตยสารที่นี่สำหรับคำแนะนำเพิ่มเติมศิลปินเทคนิคและเคล็ดลับพาสเทลและแรงบันดาลใจศิลปะ

คุณมีเคล็ดลับเกี่ยวกับวิธีการสร้างความสมดุลในการเป็นศิลปินในขณะที่ทำงานเต็มเวลาหรือไม่? บอกเราในความคิดเห็น!


ดูวิดีโอ: 6 (อาจ 2022).