ประวัติศิลปะสองนาที: Josef Albers และความมหัศจรรย์และศาสตร์แห่งสีสัน

We are searching data for your request:

Forums and discussions:

Manuals and reference books:

Data from registers:

Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Josef Albers เป็นหนึ่งในเจ้าหน้าที่ชั้นแนวหน้าของศตวรรษที่ 20 เป็นผู้นำในด้านการสอนและการวาดภาพ ...

ศิลปินใช้เวลาหลายร้อยปีในการออกแบบให้สีเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการวาดภาพ ศิลปินผู้มีอิทธิพลนักเขียนและอาจารย์ Josef Albers (1888–1976) วางเดิมพันบนสี

ตอนแรก Albers ได้รับการฝึกฝนให้เป็นครูโรงเรียนประถม เขาไม่ได้เริ่มการศึกษาศิลปะจนกระทั่งอายุ 32 ปีเมื่อเขาศึกษาภายใต้โยฮันเนสอิทเทนที่โรงเรียนเบาเฮาส์ในเยอรมนี อัลเบอร์ก็เข้าร่วมคณะด้วยซึ่งเป็นผู้สร้างสรรค์ผลงานศิลปะในไม่ช้ารวมถึง Wassily Kandinsky และ Paul Klee

หลังจาก Bauhaus ถูกบังคับให้ปิดโดย Nazis, Albers อพยพไปยังสหรัฐอเมริกาเขาสอนที่ Black Mountain College ที่แหวกแนวใน North Carolina และต่อมากลายเป็นหัวหน้าแผนกออกแบบที่ Yale

ตลอดเส้นทางอาชีพการสอนของเขา Albers ได้พัฒนาวิธีการที่เน้นการเรียนรู้จากประสบการณ์ท้าทายนักเรียนของเขาด้วยแบบฝึกหัดที่รบกวนกลยุทธ์การรับรู้และช่วยให้พวกเขามองโลกด้วยสายตาที่สดใส

บริบทเป็นราชา

สำหรับอัลเบอร์การรับรู้ของสีและลักษณะที่ปรากฏในสายตามนุษย์นั้นมีความคล้ายคลึงกับคุณสมบัติทางกายภาพที่ระบุไว้ในระบบปริซึมทางวิทยาศาสตร์ สีเขาตั้งทฤษฎีความสัมพันธ์ - และเปลี่ยนแปลงไม่สิ้นสุด

แทนที่จะใช้การศึกษาสีบนระบบที่แข็งกระด้างอัลเบอร์เสนอให้นักเรียนทำแบบฝึกหัดง่ายๆเพื่อสังเกตว่าการรับรู้การเปลี่ยนแปลงสีในบริบทบางอย่างนั้นเป็นอย่างไร การวิจัยของเขาสิ้นสุดลงในปี 2506 ที่ตีพิมพ์ ปฏิสัมพันธ์ของสีซึ่งยังถือว่าเป็นข้อความที่จำเป็นสำหรับนักศึกษาศิลปะ - มันมีแอพ iPhone ของตัวเอง

ในท้ายที่สุดศิลปิน

งานสตูดิโอของ Albers นั้นประสบความสำเร็จเท่างานวิจัยของเขา ของเขา แสดงความเคารพต่อจัตุรัส ซีรีย์ประกอบด้วยภาพวาดหลายร้อยภาพที่สำรวจความสัมพันธ์ของสีกับสี่เหลี่ยมที่ซ้อนกันอย่างเข้มงวด ภาพวาดบน Masonite ด้วยมีดจานสีและสีน้ำมันนามธรรมที่แข็งกระด้างเหล่านี้ถูกมองว่าเป็นตัวตนที่ไม่มีตัวตนและคำสาปแช่งให้กับผลงานเชิงเส้นโครงร่างขนาดใหญ่ของโคตรของเขา

ในที่สุดโลกก็ตามหาอัลเบอร์และอิทธิพลของเขาสามารถเห็นได้ใน Minimalism, จิตรกรรมสีทุ่งและ Op ศิลปะ ศิลปะและการสอนของ Albers พยายามหาคำจำกัดความสิ่งที่เขาเรียกว่า "ดวงตามนุษย์ธรรมดา" และกำหนดสิ่งที่สามารถและไม่สามารถรับรู้ได้ เมื่อศิลปินเข้าใจถึงข้อ จำกัด เหล่านั้นพวกเขาสามารถสร้างผลงานที่ทรงพลังพอที่จะขยายขอบเขตการรับรู้ของผู้ที่พบเจอ

สีอยู่ที่ไหน

มันเป็นกับอัลเบอร์อย่างแน่นอน นอกจากนี้ยังมีพลังปริซึมของทุกจังหวะที่คุณสร้างด้วยปากกาและล้าง สำรวจวิดีโอสตรีมมิ่งเหล่านี้เพื่อค้นหาวิธีใช้สื่อนี้และงานศิลปะที่เน้นสีเป็นหลัก

บทความที่เขียนโดย Michael Gormley และเผยแพร่ใน นิตยสารศิลปิน. รับการสมัครสมาชิกเพื่อให้ประวัติศิลปะสองนาทีย้อนกลับเข้ามา