ประวัติศาสตร์ศิลปะ

8 รูปแบบศิลปะของ Henri Matisse

8 รูปแบบศิลปะของ Henri Matisse


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

หากใครกำลังมองหาแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์เราไม่จำเป็นต้องมองไกลไปกว่าผลงานศิลปะของ Henri Matisse ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะสมัยใหม่ เขามีชีวิตอยู่ถึง 84 และคงจะไม่เป็นอะไรที่ไกลเกินกว่าที่จะบอกว่าเขาใช้เวลามากที่สุดในช่วง 80 ปีที่ผ่านมารวมถึงงานศิลปะและการสร้างสรรค์ที่มากพอ ๆ มาเจาะลึกแปดรูปแบบของศิลปินที่อุดมสมบูรณ์เชื่อมโยงกับยุคสมัยอย่างอิสระเพื่อรับขอบเขตเต็มรูปแบบของศิลปะที่หลากหลายของเขา

***

รักมาตีส ให้แน่ใจว่าได้ตรวจสอบ ศิลปะที่ใช้งานง่าย: จิตรกรรมเช่นเดียวกับ Matisse DVD หรือ ดาวน์โหลดวิดีโอ เพื่อแสดงความขอบคุณสำหรับอาจารย์ที่ทันสมัยคนนี้ในการฝึกฝนอารมณ์ที่สวยงาม! เคล็ดลับและเทคนิคมากมายเมื่อคุณได้รับคำแนะนำจากวิธีการที่ไม่เหมือนใครของเขา!

***

ภาพเขียนตอนต้น

Matisse เริ่มวาดในปี 1889 ใกล้กับขอบของ 20 แม้ว่าเขาจะเริ่มต้นค่อนข้างช้าในชีวิต (เรียนรู้ที่จะเป็นทนายความก่อน) และโดยบังเอิญเท่านั้นเมื่อแม่ของเขาซื้อเขาชุดของอุปกรณ์วาดภาพเพื่อให้ตัวเองครอบครองในขณะที่ล้มป่วย ไส้ติ่งอักเสบมาตีสก็กลายเป็นหลงใหลในงานศิลปะอย่างสมบูรณ์ เขาเทบัญชีธนาคารของเขาในครั้งเดียวเพื่อซื้องานศิลปะจากศิลปินที่เขาชื่นชม

ผลงานแรก ๆ ที่แสดงให้เห็น Matisse นั้นได้รับแรงบันดาลใจจากหลายคน - Van Gogh, Gauguin, Cezanne และ Rodin - แม้ว่าจะมีจิตรกรคนใดคนหนึ่งเหนือผู้ที่อ้างสิทธิ์ในการอุทิศตนของสิงโตมันก็จะเป็น Cezanne ความอ่อนช้อยของสีและทักษะการแต่งเพลงของศิลปินคนนั้นจะสร้างแรงบันดาลใจให้ Matisse อย่างกว้างขวางในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ภาพเขียนตอนต้นจำนวนมากแสดงให้เห็นถึงลักษณะของลัทธิดิสทิสต์โดยมีการผสมผสานของสีที่ไม่เหมือนใครบนผ้าใบทำให้สี“ มิกซ์” เข้าตา งานนี้ยังเน้นไปที่รูปแบบและค่อนข้างสำรองและธรรมดาในสีและสาระสำคัญ

การเข้าถึงและการเติบโตที่เพิ่มขึ้น

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2449 มาตีสได้พบกับปาโบลปีกัสโซผู้ซึ่งจะกลายเป็นเพื่อนตลอดชีวิตและทำลายเมื่อมันมาถึงงานศิลปะ ทั้งสองมักจะถูกเปรียบเทียบ ตรงกันข้ามกับปิกัสโซ่แม้ว่า Matisse มักวาดจากชีวิตบ่อยๆและตัวเลขของเขาก็ถูกทาสีในสภาพแวดล้อมที่มีการรับรู้อย่างเต็มที่

Matisse มาสอนที่Académie Matisse ในปารีสโดยได้รับทุนจากเพื่อนผู้มั่งคั่งตั้งแต่ปี 1907-11 เขาก็เริ่มสนิทกับเกอร์ทรูดสไตน์และวงของเธอ Gertrude Stein กล่าวว่างานของ Matisse ในงานชุมนุมประจำสัปดาห์ของเธอที่ 27 rue de Fleurus นั้นมีมากขึ้นเรื่อย ๆ ผู้คนเริ่มมาเยี่ยมชมภาพวาด Matisse และCézannes: Matisse พาคนมาทุกคนพาพวกเขามา เมื่อใดก็ได้และมันเริ่มก่อความรำคาญและมันก็เป็นเช่นนั้นเมื่อคืนวันเสาร์เริ่มขึ้น”

Fauvism

มันกินเวลานานกว่าหนึ่งทศวรรษและ heydays มาจาก 2447-2541 กับสามนิทรรศการที่ทำให้ผู้นำซึ่งหนึ่งในนั้นคือ Matisse บนแผนที่ สไตล์ของ Fauvist นั้นเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องของสีที่ไม่มีการควบคุมซึ่งไม่มีพื้นฐานในธรรมชาติ การประยุกต์ใช้สีนั้นคิดว่าเป็นงานที่ดิบและไร้มลทินซึ่งเป็นงานของ "สัตว์ป่า" ซึ่งเป็นที่ที่คำว่า Fauvism เกิดขึ้น

สูงสุดเสียงสูงและต่ำ

งานของ Matisse ในปี 1910 นั้นล้วน แต่เกี่ยวกับสีที่สดใสแสดงออกและระนาบของสีที่มีความสนใจเป็นพิเศษ เมื่อ Fauvism จางหายไปเขาก็เดินทางไปได้ดีซึมซับภาษาภาพของ Primitivism และศิลปะแอฟริกันอย่างต่อเนื่องและเดินทางไกลและไกล - จากแอลเจียร์ไปยังสเปนและโมร็อกโก

ในหลายไตรมาสศิลปะของเขาได้รับการตอบรับดี นักวิจารณ์ศิลปะ Guillaume Apollinaire เรียกงานของเขาว่า "สมเหตุสมผลอย่างชัดเจน" และเขาเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการศิลปะที่สำคัญที่เกิดขึ้นในปารีสในช่วงเวลานั้น ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาจำนวนมากถูกสร้างขึ้นในยุคนี้ แต่พร้อมกันกับการวาดภาพชิ้นเอกเช่น ลาแดนเซมาตีสยังถูกบังคับให้ต้องรับมือกับการดูถูกเหยียดหยามไม่สามารถขายงานของเขาได้และที่ Armory Show ในชิคาโกในปี 2456 มีภาพวาดของเขา นูเบลอถูกเผาในการประท้วง

กลับไปที่คำสั่งซื้อ

ในปีพ. ศ. 2460 มาตีสย้ายบ้านของเขาไปที่นีซในแม่น้ำริเวร่า เช่นเดียวกับศิลปินหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Matisse ดึงความคลั่งไคล้กลับคืนมา เขาพบความสะดวกสบายในวิชาที่ผ่อนคลายและนุ่มนวลยิ่งขึ้น นักวิจารณ์บางคนเรียกผลงานของยุคนี้ว่าตกแต่งและตื้น แต่ Matisse ไม่ได้อยู่คนเดียว - การดึงกลับมาเป็นปรากฏการณ์ที่เห็นในหมู่ศิลปินหลายคนในยุคนี้รวมถึง Picasso และ Stravinsky

การเต้นรำอย่างต่อเนื่อง

ในปี 1920 Matisse ได้รับการรื้อฟื้นกับโลกศิลปะในวงกว้างสร้างผลงานมากมายโดยความร่วมมือกับศิลปินทั่วโลก 1930 นำมาซึ่งความมุ่งมั่นและความกล้าหาญต่อการทำงานของเขา เปลือยนอนขนาดใหญ่ ถูกสร้างขึ้นและบ่งบอกถึงสิ่งที่สำคัญสำหรับ Matisse ต่อไป: รูปแบบและพิลึกง่าย

ศิลปะครอบครอง

มาติสอาจหนีออกจากฝรั่งเศสในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง แต่เลือกที่จะอยู่ต่อและในฐานะพลเมืองที่ไม่ใช่ชาวยิวเขาสามารถทำได้อย่างปลอดภัย “ ดูเหมือนว่าฉันจะรู้สึกท้อแท้” เขาเขียนถึงปิแอร์ลูกชายของเขาในเดือนกันยายน พ.ศ. 2483“ ถ้าทุกคนที่มีค่าใด ๆ ออกจากประเทศฝรั่งเศสสิ่งที่เหลืออยู่ของฝรั่งเศส”

มาตีสยังคงสร้างงานศิลปะอย่างต่อเนื่องและน่าประหลาดใจที่สามารถแสดงผลงานของเขาในช่วงเวลานี้ นอกจากนี้เขายังทำงานเป็นศิลปินกราฟิกสร้างภาพประกอบหนังสือขาวดำและภาพพิมพ์หินหลายร้อยเล่ม

พิลึก

ในช่วงต้นปี 1940 หลังจากการผ่าตัด Matisse ค้นพบความรักในรูปแบบศิลปะอีกครั้งในขณะที่พักฟื้น คราวนี้ด้วยกระดาษและกรรไกรการสร้างภาพตัดปะและภาพตัดปะที่จะแทนที่ภาพวาดในที่สุดสำหรับศิลปิน

สิ่งเหล่านี้เริ่มต้นในขนาดเล็ก แต่ในที่สุดก็มาครอบครองทั้งห้องเนื่องจากภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดเต็ม Matisse วาดภาพสุดท้ายของเขาในปี 2494 และภาพตัดปะเป็นงานศิลปะชิ้นสุดท้ายที่เขาทำ

ต้องการ Matisse เพิ่มเติมหรือไม่

หากคุณตื่นเต้นกับงานของอองรีมาตีสเช่นเดียวกับเราปล่อยให้งานศิลปะของคุณเป็นแรงบันดาลใจ กับ ศิลปะที่ใช้งานง่าย: จิตรกรรมเหมือนมาตีส คุณจะได้เรียนรู้การวาดในรูปแบบที่เป็นสัญลักษณ์ (หรืออย่างน้อยหนึ่งในนั้น!) ของผู้สร้างที่มีชื่อเสียงคนนี้และดูว่าหน่วยการสร้างที่สร้างสรรค์ของเขาสามารถเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับคุณได้เช่นกัน!


ดูวิดีโอ: The 4th Bangkok Creative Exhibition - รศ. ธเนศ อาวสนธศร (มิถุนายน 2022).


ความคิดเห็น:

  1. Wegland

    Did you come up with such an incomparable phrase yourself?

  2. Tony

    ฉันคิดว่าคุณไม่ถูกต้อง ฉันมั่นใจได้ ฉันสามารถพิสูจน์ได้

  3. Ouray

    It is a pity that I will not be able to participate in the discussion now. Very little information. But this topic interests me very much.

  4. Arashisar

    แน่นอน. ทั้งหมดข้างต้นเป็นจริง มาพูดคุยเรื่องนี้กันเถอะ ที่นี่หรือที่ PM

  5. Polydamas

    คำถามนี้น่าสนใจ ฉันจะเข้าร่วมการสนทนาด้วย เราจะได้คำตอบที่ถูกต้องร่วมกัน



เขียนข้อความ