ความคิดสร้างสรรค์แรงบันดาลใจ

ศิลปะนามธรรมคืออะไร? แล้วทำไมฉันถึงต้องแคร์?

ศิลปะนามธรรมคืออะไร? แล้วทำไมฉันถึงต้องแคร์?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

“ ศิลปะนามธรรมอยู่กับเราในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งมาเป็นเวลาเกือบหนึ่งศตวรรษแล้วและพิสูจน์แล้วว่าไม่เพียง แต่เป็นจุดถกเถียงทางวัฒนธรรมที่ยาวนานมายาวนาน แต่ยังเป็นประเพณีแห่งการสร้างสรรค์ที่สำคัญ เรารู้ว่ามันใช้งานได้แม้ว่าเราจะยังไม่แน่ใจว่าทำไมถึงเป็นเช่นนั้นหรือว่าจะทำอย่างไรกับข้อเท็จจริงนั้น "- รูปภาพของไม่มีอะไร: ศิลปะนามธรรมมาตั้งแต่พอลลอคส์ โดย Kirk Varnedoe

ศิลปะนามธรรมคืออะไร

คุณอาจชอบศิลปะนามธรรมโดยสิ้นเชิงเกลียดหรือไม่เข้าใจว่ามันคืออะไร แต่เนื่องจากคุณเริ่มอ่านสิ่งนี้อย่างน้อยฉันก็พอจะสรุปได้ว่าคุณอยากรู้เกี่ยวกับรูปแบบศิลปะที่น่างงงวยนี้ซึ่งหลีกเลี่ยงคำจำกัดความและการจำแนกศิลปะ

ศิลปะนามธรรมมีมานานกว่า 100 ปีแล้ว บางคนอาจอ้างว่าสิ่งที่เป็นนามธรรมเริ่มต้นด้วยภาพเขียนถ้ำเมื่อหลายพันปีก่อน - และได้ยึดตนเองกับการเคลื่อนไหวของศิลปะการเปลี่ยนแปลงรายการและข้อความรับรองสำหรับศตวรรษเหล่านี้

ศิลปะนามธรรม

คำนิยาม. ความหมายที่แท้จริงหมายถึงการบิดเบือนความคิดจากการอ้างอิงวัตถุประสงค์ ซึ่งหมายความว่าในทัศนศิลป์ดึงภาพออกไปจากจุดอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมใด ๆ นอกจากนี้คุณยังสามารถเรียกใช้ศิลปะนามธรรมที่ไม่ใช่การนำเสนอศิลปะ

จุดเด่น

สัญญาณแรก สิ่งที่เป็นนามธรรมสามารถโยงไปถึงอิมเพรสชั่นนิสต์โพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์และลัทธิคิวบิสม์ ทั้งสามช่วยให้ตระหนักถึงความคิดที่ว่าศิลปะอาจไม่ใช่ตัวแทน

การเคลื่อนไหว. ศิลปะนามธรรมสมัยใหม่เกิดในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มันรุนแรงอย่างสิ้นเชิงสำหรับวันที่ ศิลปินเริ่มสร้างการคัดค้านที่เรียบง่ายโดยมีการอ้างอิงเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลยกับโลกที่ "แท้จริง"

พ่อ. ศิลปินคนแรกที่สร้างงานศิลปะนามธรรมที่เรารู้ว่ามันจะยังคงเป็นปริศนาอยู่เสมอ แต่ Wassily Kandinsky มักได้รับการยกย่องจากนักประวัติศาสตร์ในขณะที่เขาสร้างภาพวาดของรูปแบบลอยตัวรูปแบบการนำเสนอเร็วเท่าปี 1912 งานของเขานำนามธรรมสู่อเมริกา .

ปัจจุบัน. ศิลปะนามธรรมตอนนี้อาศัยอยู่ในโลกศิลปะในหลายรูปแบบ มันเป็นแบบสองมิติและสามมิติ มันอาจจะใหญ่หรือเล็ก ศิลปะนามธรรมสามารถทำด้วยวัสดุจำนวนมากและในหลาย ๆ พื้นผิว มันสามารถนำมาใช้ในคอนเสิร์ตด้วยศิลปะการแสดงหรือนามธรรมอย่างสมบูรณ์ ศิลปินที่สร้างมันมักจะมุ่งเน้นไปที่คุณภาพการมองเห็นอื่น ๆ เช่นสี, รูปแบบ, พื้นผิว, ขนาดและอื่น ๆ ในงานที่ไม่เป็นการแสดงออก


ศิลปะนามธรรมคืออะไร?- แหล่งข้อมูลเพิ่มเติม -


ทำไมฉันต้องสนใจ?

ความสนใจอย่างต่อเนื่องในศิลปะนามธรรมอยู่ในความสามารถในการสร้างแรงบันดาลใจอยากรู้อยากเห็นของเราเกี่ยวกับการเข้าถึงของจินตนาการของเรา และศักยภาพสำหรับเราในการสร้างสิ่งที่ไม่เหมือนใครในโลก

อุปสรรคสำคัญในการสร้างงานศิลปะนามธรรมเป็นอุปสรรคในใจของคุณว่าคำถามว่าศิลปะนามธรรมเป็นรูปแบบศิลปะที่ถูกกฎหมายหรือไม่ - อย่างถูกกฎหมายสำหรับคุณอย่างน้อย บล็อกนี้อาจเป็นเพราะคุณยังสงสัยว่า“ศิลปะนามธรรมเป็น "ศิลปะ" จริงๆหรือไม่?” คุณอาจคิดว่าคุณต้องฝึกฝนความสมจริงก่อนที่จะทำงานอย่างเป็นนามธรรม? หรืออาจเป็นเพราะคุณกังวลว่าเพื่อนและครอบครัวของคุณจะไม่อนุมัติ

คำตอบด่วน

1. ในอดีตศิลปะนามธรรมเป็นรูปแบบศิลปะที่“ ถูกกฎหมาย” และการตัดสินนั้นได้รับการยอมรับในศตวรรษที่ผ่านมา

2. ไม่คุณไม่จำเป็นต้องได้รับประกาศนียบัตรในความสมจริงก่อนที่คุณจะสร้างศิลปะนามธรรม และไม่มีใครตรวจสอบข้อมูลรับรอง“ ใบอนุญาตศิลปะ” ของคุณที่หน้าประตู

3. หากคุณทำทุกสิ่งที่เพื่อนและครอบครัวของคุณได้รับการอนุมัติเป็นประจำคุณอาจไม่ได้คิดทำศิลปะเลย วางความหวาดกลัวของการตัดสินที่เข้ามาใด ๆ คุณไม่สามารถทำให้ทุกคนพอใจได้ตลอดเวลา - แต่คุณสามารถทำให้พอใจได้

แต่ถึงกระนั้นเราก็ยังมีความคับข้องใจกับความจริงที่ว่าไม่มีข้อตกลงสากลสำหรับคำตอบของคำถาม: ศิลปะนามธรรมคืออะไร? สิ่งสำคัญที่นี่คือการมองภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกศิลปะนั้นเป็นโอกาสมากกว่ากีดขวางบนถนน โอกาสก็คือ ศิลปะนามธรรมอาจมีความหมายอะไรก็ได้ที่คุณต้องการในงานส่วนตัวของคุณให้อาณาเขตไร้ขอบเขตแก่คุณในการสร้าง

“ สิ่งที่เป็นนามธรรมทำให้มนุษย์สามารถมองเห็นด้วยความคิดในสิ่งที่เขามองไม่เห็นด้วยตา”―Ashshile Gorky

ศิลปะนามธรรมสำหรับคุณคืออะไร?

ในบทสุดท้ายของหนังสือของฉัน การสร้างศิลปะนามธรรมฉันขอศิลปิน 50 คน“ ศิลปะนามธรรมของคุณคืออะไร” ผลลัพธ์แสดงว่าไม่มีคำตอบสองคำเหมือนกันและเป็นวิธีที่ควรจะเป็น!

วิธีการดู ...

“ ยิ่งฉันพยายามทำให้บางสิ่งเป็นจริงในฐานะจิตรกรมากเท่าไหร่นามธรรมก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ฉันรักความขัดแย้งนี้ เมื่อแต่ละปีผ่านไปฉันมีส่วนร่วมมากขึ้นเกี่ยวกับวิธีการที่เป็นนามธรรมและการพรรณนาหรือความสมจริง - หรืออะไรก็ตามที่คุณต้องการเรียกมันว่า - มีการเข้าร่วมอย่างใกล้ชิดจริง ๆ และในการต่อสู้อย่างต่อเนื่อง มันลงมาเพื่อรับรู้โลก. ฉันจะทาสีป่าโดยไม่ให้ต้นไม้ต้นเดียวได้หรือไม่? หรือแสดงความสมบูรณ์ของป่าด้วยต้นไม้ต้นเดียว”—Eric Aho

"ฉันสนุก เล่นกับและจัดเรียงสีเส้นและรูปร่างเพื่อสร้างภาพ ที่ฉันต้องการดู ฉันต้องการให้งานของฉันเป็นที่น่าแปลกใจขี้เล่นและเร้าใจ ภาพเขียนของฉันบางชิ้นเป็นประตูหน้าต่างอื่น ๆ พวกเขาเป็นพอร์ทัลทั้งหมด ฉันยังคงใช้สัญลักษณ์เหล่านี้ต่อไปเพราะมันเป็นภาษาที่สนุกสนานและลึกลับซึ่งเป็นทั้งความเป็นส่วนตัวและสากล”—Aria Arch

"สำหรับฉัน" สิ่งที่เป็นนามธรรม "ไม่ใช่การเคลื่อนไหวของศิลปะสักครู่ในประวัติศาสตร์ศิลปะหรือรูปแบบของการวาดภาพ มันเป็นตัวเชื่อมต่อที่สำคัญอย่างยิ่งต่อพลังของการวาดภาพ สิ่งที่พิเศษสำหรับฉันคือเมื่อฉันออกไปผ่านสิ่งที่ฉันรู้ - ที่ผ่านมาที่ฉันควบคุมสิ่งที่ฉันทำ - เพื่อค้นหาความสอดคล้องและรูปแบบ ติดต่อกับความสัมพันธ์ที่ไร้คำพูดนี้ของขวัญจากแบบฟอร์มเป็นการกลับบ้านอย่างลึกซึ้ง”—Timothy Hawkesworth

“ ฉันต้องการแสดงความรู้สึกและอารมณ์บางอย่างโดยการสร้างสภาพแวดล้อมทั้งหมดเพื่อให้ผู้ชมเดินเข้าไปหรือสังเกตจากระยะไกล ฉันใช้วัสดุในวิธีที่ง่ายและตรงไปตรงมาไม่เปลี่ยนแปลงหรือเปลี่ยนแปลงพวกเขาอย่างมากจากสภาพธรรมชาติ ทำไม? ฉันชอบที่จะทำให้ชิ้นส่วนของฉันกว้างและไม่เป็นไปได้ อนุญาตให้ผู้ดูนำมาตีความเอง มาจากประสบการณ์ของพวกเขาเอง” —Chris Nelson

การหลั่งไหลทางอารมณ์ ...

“ เมื่อฉันมีส่วนร่วมในการสร้างงานศิลปะฉันก็ติดอยู่ในสื่อและเครื่องมือและภารกิจ ฉันเรียนรู้ที่จะไม่คิดถึงผลิตภัณฑ์ที่ฉันจะต้องทำเพราะ เวลาที่ใช้ในกิจกรรมสร้างสรรค์นั้นเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับฉัน. ฉันเพลิดเพลินไปกับความรู้สึกที่แยกออกมาเมื่อทำงานในรูปแบบนามธรรม - มันเหมือนกับการเต้นรำด้วยมือและความคิดของฉัน- เจเน็ต Stupak

“ สิ่งที่เป็นนามธรรมเช่นกวีนิพนธ์ไม่ได้บอกเล่าเรื่องที่ชัดเจน แต่ให้ความเงียบเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยซึ่งเป็นเรื่องเล่าที่คุ้นเคยอย่างลึกลับ ในภาพเขียนของฉันยังคงมีรูปแบบธรรมชาติที่เป็นที่รู้จักอย่างต่อเนื่องซึ่งตอนนี้ได้ให้คำศัพท์ที่เป็นนามธรรมของรูปร่างสีและรูปแบบนามธรรม ที่โดดเด่น การใช้สิ่งที่เป็นนามธรรมทำให้ฉันกลั่นและสื่อสารอารมณ์และความคิดเกี่ยวกับชีวิตได้ดีขึ้นธรรมชาติและสถานที่ของเราภายในนั้น”- นิโคลัสวิลตัน

มุมมองส่วนตัว ...

“ ฉันมักจะสนใจในกระบวนการค้นพบในการสร้างงานศิลปะมากกว่าที่จะทำงานเพื่อสิ่งที่ฉันคุ้นเคย ฉันต้องการแสดงความรู้สึกและความคิดภายในในงานของฉัน บางสิ่งบางอย่างที่ยากจะเข้าใจยากกวีและจินตนาการในงานของฉันคือเป้าหมายของฉัน. ผลงานของฉันมีแนวโน้มที่จะเป็นนามธรรมมากกว่าเป็นตัวแทน "- Yuriko Yamaguchi

จุดค้นพบ ...

“ แม้ว่าภาพของฉันจะเป็นนามธรรมที่ไม่เหมือนกับภาพวาดจีนทั่วไป แต่ฉันก็ยังทำงานได้จากการสังเกตและ ฉันนำเสนอความรู้สึกหรือความคิดที่ซื่อสัตย์ผ่านสีและฝีแปรง ที่ได้กลายเป็นประเพณีของฉันในฐานะศิลปิน”—Yuan Zuo

ศิลปะนามธรรมสำหรับคนสร้างสรรค์และศิลปินคืออะไร?

โปรดจำไว้ว่าศิลปินไม่ว่าแถบใดจะกบฏต่อเมล็ดพืชแห่งสังคมไม่ว่าพวกเขาจะเลือกทำอะไร คุณควรนึกถึงการสร้างศิลปะนามธรรมเป็นตราสัญลักษณ์ของคนนอกที่ทำให้คุณแตกต่างจากฝูงชน


WATCH: วิธีตีความเสียงเพื่อสร้างภาพนามธรรม

ศิลปะนามธรรมคืออะไร สิ่งที่เป็นนามธรรมในงานศิลปะสามารถเป็นอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ ไม่เพียง แต่เป็นการตีความสิ่งที่คุณเห็นหรือสิ่งที่คุณรู้สึก แต่ยังเป็นสิ่งที่คุณ ได้ยิน.ในวิดีโอสาธิตด้านล่างดูขณะที่ฉันใช้เสียงเพื่อสร้างงานศิลปะนามธรรม


ถ้าคุณรักประวัติศาสตร์ศิลปะ ...

วิธีการทาสีเหมือนอิมเพรสชั่นนิสต์

Monet ที่ Giverny

มิตรภาพที่เปลี่ยนศิลปะ: Thomas Hart Benton และ Jackson Pollock

ประวัติศิลปะ 2 นาทีกับ Salvador Dali

ประวัติศิลปะ 2 นาทีกับ John Singer Sargent ในเวนิส



ความคิดเห็น:

  1. Roberto

    และรุ่นอื่นๆ คือ?

  2. Zolorisar

    And why is this the only way? I think why not clarify this review.

  3. Demodocus

    สามารถปิดช่องว่าง ...

  4. Brale

    In my opinion, mistakes are made. เขียนถึงฉันใน PM พูด

  5. Tauktilar

    Something my private messages are not sent, there is some kind of error

  6. Sajid

    โอเคขอบคุณมากสำหรับความช่วยเหลือในเรื่องนี้

  7. Gascon

    คุณผิด. ฉันสามารถปกป้องตำแหน่งของฉัน



เขียนข้อความ