เทคนิคและเคล็ดลับ

10 สุดยอดเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันจาก Johannes Vloothuis

10 สุดยอดเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันจาก Johannes Vloothuis


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

เคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันจากอาจารย์ผู้สอน

โจฮันเนสโวลโลอุสเป็นอาจารย์จิตรกรและผู้สอนศิลปะการทำเวิร์คช็อปที่ชื่นชอบสอนนักเรียนจำนวนนับวิธีการทาสีด้วยน้ำมัน เราถามเขาสำหรับเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมัน 10 อันดับแรกของเขาสำหรับการเรียนรู้จิตรกรซึ่งเขาแบ่งปันอย่างสง่างามที่นี่ เราคิดว่าคุณจะเห็นด้วยว่าเทคนิคการวาดภาพที่สำคัญเหล่านี้ควรอยู่ในชุดเครื่องมือของศิลปินสนุกไปกับเคล็ดลับและคำแนะนำทางศิลปะของโยฮันเนสทั้งหมดและเข้าถึงผู้สอนชั้นนำได้มากยิ่งขึ้นผ่านเวิร์คช็อปของเขา โยฮันเนสจะนำคุณสู่เส้นทางที่รวดเร็วเพื่อความสนุกและเติมเต็มช่วงเวลาแห่งการวาดภาพ!

1. การใช้ Underpainting หรือ Fast-Drying White เพื่อเปิดใช้งานการวางทับ

สิ่งหนึ่งที่ทำให้ผู้วาดภาพน้ำมันบางรายไม่ใช้สื่อนี้คือเมื่อคุณเพิ่มสีทับลงไปอีกชั้นหนึ่งพวกเขาก็มักจะผสมกัน ตัวอย่างเช่นมันยากที่จะเพิ่มหิมะบนภูเขาที่ถูกบล็อกในขณะที่ชั้นแรกยังเปียกเมื่อศิลปินถูกสูบขึ้นและอะดรีนาลีนของเขาอยู่ในโหมดสูงมันน่าผิดหวังที่ต้องทิ้งภาพวาดและ ดำเนินการต่อวันหลังจาก เคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันของฉันสำหรับสถานการณ์นี้หมุนรอบตัวเลือกใหม่ของการทาสีขาวมากกว่าไทเทเนียมคลาสสิกสีขาวที่แก้ปัญหานี้ทำให้การวาดภาพสีน้ำมันร่วมมือกันมากขึ้น เรียกว่าสีขาวแห้งเร็วหรือสีขาวอ่อน ฉันใช้ยี่ห้อ Winsor Newton สิ่งนี้สามารถใช้แทนไททาเนียมไวท์ได้ สีนี้มีความหนากว่าผ้าขาวทั่วไปดังนั้นควรใช้สื่อเช่น Liquin, walnut หรือน้ำมันลินสีดเพื่อเจือจาง

2. ปริศนาเส้นบางในภาพเขียนสีน้ำมัน

ส่วนใหญ่ถ้าไม่ทั้งหมดศิลปินน้ำมันได้พยายามที่จะบรรลุเส้นบาง ๆ ด้วยสีน้ำมันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสียังเปียกเพราะน้ำมันพืชไขมันที่มีแนวโน้มที่จะไม่เจือจาง (สื่อที่ละลายในน้ำมีความร่วมมือมากขึ้นในเรื่องนี้ เคารพ). แม้การลงนามในภาพวาดนั้นไม่ง่ายหากลายเซ็นนั้นมีขนาดเล็ก วิธีหนึ่งในการทำให้ได้เส้นบาง ๆ คือการรอจนกระทั่งสีแห้งก่อนที่จะอธิบาย นี่คือวิธีการบางอย่าง:

  • คุณสามารถใช้นามบัตรและแตะลงในภาพวาด
  • เชื่อหรือไม่ว่าถ้าเส้นบางมากคุณสามารถใช้อะครีลิกติดกับน้ำมันแห้ง
  • ฉันค้นพบเทคนิคใหม่ที่เป็นนวัตกรรม - ดินสอสีน้ำมันติด ปกติแล้วสิ่งเหล่านี้จะไม่แห้ง แต่ถ้าคุณเพิ่ม Liquin บาง ๆ ก่อนกระบวนการชุบแข็งจะเกิดขึ้น สิ่งนี้จะช่วยให้คุณเพิ่มกิ่งไม้เล็ก ๆ ลวดหนามและสายโทรศัพท์ทั้งหมด

3. ปรับสีผืนผ้าใบของคุณ

หากคุณเคยไปที่แกลเลอรี่ชั้นนำและดูภาพวาดอย่างใกล้ชิดคุณอาจเห็นรายละเอียดของสีที่แตกหักซึ่งทำให้สีน้ำตาลอ่อน ๆ ที่ไหม้เกรียม นี่มีข้อดีดังต่อไปนี้:

  • พื้นหลังสีขาวจะทำให้ยากต่อการตัดสินค่า
  • ในช่วงที่อากาศกำลังดีถ้าผ้าใบของคุณเอียงไปทางดวงอาทิตย์แสงจ้าจะสว่างเกินไปที่จะตัดสินค่าได้อย่างเหมาะสม คุณไม่ต้องการสวมแว่นกันแดดเพราะจะทำให้สีของคุณบิดเบี้ยว
  • มันเป็นไปไม่ได้จริงที่จะครอบคลุมทุกพื้นที่ของภาพวาดในระหว่างขั้นตอนที่เกิดขึ้นเองอย่างรวดเร็ว เป็นผลให้ถ้าคุณทำงานบนผืนผ้าใบสีขาวรายละเอียดเล็ก ๆ เหล่านี้สามารถแสดงผ่าน
  • สีไม่ทึบแสง 100 เปอร์เซ็นต์ดังนั้นแสงที่อบอุ่นของผืนผ้าใบที่กระชับสามารถมีอิทธิพลต่อความรู้สึกทั่วไป ในการควบคุมภาพวาดจากการอบอุ่นเกินไปเช่นในฉากที่ตกคุณสามารถหันไปที่ฉากหลังที่มีโทนสีเย็น
  • จุดสีส้มที่แสดงให้เห็นเมื่อวาดภาพใบไม้จะกลายเป็นกลุ่มของใบไม้แห้งที่จะช่วยทำลายความน่าเบื่อของสีเขียวแบบโมโนโครม

ในระยะ underpainting นี้ด้านล่างคุณจะเห็นว่ามีการใช้สี Underpainting สีส้มจากนั้นเพิ่มสีของแสงเงาท้องฟ้าและใบไม้ในท้องถิ่น

4. ลำเลียงปริมาณด้วยการวางหนา

ข้อดีอย่างหนึ่งของอะคริลิคและน้ำมันคือคุณสามารถสร้างอิมพลาสโตหนา ๆ ที่จะช่วยถ่ายทอดรูปลักษณ์สามมิติ สื่ออื่น ๆ เช่นสีน้ำและสีพาสเทลขาดคุณภาพนี้เคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันของฉันในบริเวณนี้เริ่มต้นด้วยการใช้สีหนาในเบื้องหน้าแล้วค่อยๆทินเนอร์ด้วยสีในขณะที่เครื่องบินถอยห่างเหลือเพียงชั้นบาง ๆ เพิ่ม blobs ของสีบนลำต้นของต้นไม้หินดอกไม้และกลุ่มใบไม้ที่ยื่นออกมาในภาพนี้ด้านล่างคุณจะเห็นว่ามีการใช้ดอกไม้และใบไม้ในเบื้องหน้าอย่างหนาหน่วงและดูเหมือนว่าพวกมันจะก้าวไปข้างหน้าในภาพวาด

5. แปรงแห้งเพื่อสร้างพื้นผิว

ระบุกลุ่มของใบไม้กลุ่มของหญ้าและโฟมน้ำในคลื่นกระแทกและน้ำตกโดยใช้เทคนิค "แปรงแห้ง" การแปรงแบบแห้งเป็นคำที่ใช้ในการข้ามแปรงและให้สีลอกออกหยิบแปรงแล้วถือในแนวนอนแล้วจี้พื้นผิวด้านล่างในขณะที่ลากไปในทิศทางที่ต่างกัน วิธีนี้จะทำให้ไม้ดูมีสภาพอากาศผลิตใบเล็ก ๆ เรียงกันทำโฟมน้ำดูฟองและเพิ่มวัชพืชลงในหญ้าสำหรับเทคนิคพื้นผิวเพิ่มเติมที่ใช้งานได้กับน้ำมันและอะคริลิกดูวิดีโอศิลปะสั้น ๆ เกี่ยวกับวิธีการทาสีเปลือกต้นไม้ใน อะครีลิคใช้จังหวะสั้น ๆ ที่ขาด ๆ หาย ๆ และเส้นไพเราะ

6. ทำงานบนผืนผ้าใบที่แห้งแล้ว

Alla Prima หรือ wet-on-wet เป็นเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมันยอดนิยม อย่างไรก็ตามเวลาและขนาดของภาพวาดอาจไม่อนุญาตให้คุณทำงานศิลปะให้เสร็จสมบูรณ์ในคราวเดียว การทำงานบนจิตรกรรมที่แห้งนั้นไม่ได้ให้ผลที่ผสมกัน นี่อาจเป็นปัญหาเมื่อทำการสะท้อนน้ำที่เรียกว่ารูปแบบเบลอในการวาดภาพแบบแห้งฉันแนะนำให้คุณเพิ่ม Liquin ชั้นบาง ๆ หลังจากขัดมันเหมือนแว็กซ์รถยนต์ สีใหม่จะละลาย แต่จะไม่รวมเข้ากับเลเยอร์ก่อนหน้า วิธีนี้คุณสามารถทำให้ขอบเนื้อหานุ่มนวลลงได้

7. ใช้กับสีคุณภาพระดับมืออาชีพและบันทึกบนผืนผ้าใบ

ผ้าลินินเป็นค่าใช้จ่ายที่แพงและส่วนใหญ่เป็นค่าใช้จ่ายที่ไม่จำเป็นอย่างไรก็ตามศิลปินมืออาชีพหลายคนชอบที่จะใช้พื้นผิวภาพวาดที่มีคุณภาพสูงสุดนี้ฉันยอมรับว่ามีประโยชน์บางอย่างเมื่อต้องใช้แปรงแห้งบนผ้าลินิน ยังไม่รู้สึกถึงประโยชน์ที่ได้รับค่าใช้จ่ายคุณสามารถเตรียมผืนผ้าใบวาดภาพของคุณเองเพียงแค่กระจายแกสโซหนักหนาสุดจาก Liquitex ด้วยลูกกลิ้งทาสีลงบนกระดานวาดภาพของคุณ สิ่งนี้จะปล่อยให้กระแทกที่ยื่นออกมาเล็กน้อยคล้ายกับผ้าลินิน ใช้ masonite หรือไม้เบิร์ชสำหรับบอร์ดของคุณ และแทนที่จะใช้จ่ายเงินไปกับผ้าปูที่นอนลองเปลี่ยนค่าใช้จ่ายไปเป็นสีทามืออาชีพที่คุณจะได้รับผลประโยชน์

8. สีที่หลากหลายเพื่อสร้างความสนใจมากขึ้น

ในระหว่างชั้นเรียนออนไลน์ของฉันฉันอ้างอิงถึงสีที่ต่างกัน สีโมโนโครมสีทึบน่าเบื่อศิลปินชั้นนำจึงพูดเกินจริงและเพิ่มเฉดสีที่คล้ายกันหลายรูปแบบในพื้นที่เดียวสำหรับเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันลองนี้: ผสมสีบางส่วนในคำถามบนจานสีของคุณจนกว่าคุณจะแก้ความอิ่มตัวประมาณ 50 เปอร์เซ็นต์ . เช็ดแปรงให้แห้ง ใช้แรงกดมาก ๆ เมื่อบีบสีออก คุณควรเห็นความแตกต่างของสีที่ละเอียดในแต่ละจังหวะ มันใช้เวลาฝึกฝนบ้าง แต่เมื่อคุณเชี่ยวชาญมันแล้วภาพวาดของคุณจะดูมีชีวิตชีวามากขึ้นนอกจากนี้คุณยังสามารถใช้การผสมสีสำหรับการวาดภาพใบไม้หญ้าและหินได้ตามที่คุณจะได้เรียนรู้ในวิดีโอศิลปะสั้น ๆ ด้านล่างซึ่งแสดงวิธี วาดความหลากหลายของสีเขียวสำหรับใบไม้ที่สมจริง

นอกจากนี้ตรวจสอบวิดีโอด้านล่างเพื่อเรียนรู้เคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการเปลี่ยนน้ำมันและแปรงของคุณเพื่อสร้างกลุ่มของต้นไม้เขียวชอุ่มตลอดเวลาอย่างรวดเร็วและง่ายดาย

9. สร้างหมอกสำหรับความลึกของบรรยากาศ

ฉันรู้สึกว่าหมอกถูกทำลายในภาพทิวทัศน์ ฉากเหล่านี้เมื่อบรรยายอย่างดีสามารถเพิ่มอารมณ์และความลึกของงานศิลปะของคุณได้ในแกลเลอรี่ชั้นนำฉันเคยเห็นภาพวาดที่สวยงามของน้ำตกเยลโลว์สโตนตอนบนที่มีหมอกจำนวนมากที่ตกลงมาที่ด้านล่าง แต่ฉันก็สามารถมองผ่านหมอกบางอย่างและมันก็น่าเชื่อ นั่นคือความสำเร็จโดยการใช้สังกะสีขาวซึ่งมีลักษณะกึ่งทึบแสงเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันของฉันเกี่ยวกับการใช้สิ่งนี้เพื่อเพิ่มหมอกควันไปยังภูเขาที่อยู่ห่างไกลและพื้นที่อื่น ๆ ที่สามารถได้รับประโยชน์จากบรรยากาศ

10. ใช้“ นิ้วหัวแม่มือสีเขียว” ของคุณเพื่อผสม *

ไม่มีความกลัวว่าจะใช้สีน้ำมันโดยเฉพาะเมื่อมีการสัมผัสกับผิวหนัง คำนึงถึงว่าผู้ผลิตชั้นนำโพสต์ระดับความเป็นพิษในหลอดของสีในกรณีที่คุณต้องการปรึกษาฉลากสุขภาพฉันมีขนาดใหญ่ที่ผสมกับน้ำมันและฉันต้องการให้ขอบของฉันถูกต้อง เนื่องจากนิ้วมือของคุณมีเส้นประสาทคุณสามารถปรับความดันในปริมาณที่เหมาะสมเพื่อให้รอยเปื้อนของเส้นเพื่อให้ได้ตามที่คุณต้องการ สิ่งนี้ไม่สามารถทำได้ง่ายเพียงแค่ใช้แปรง

ลองใช้เทคนิคนี้โดยใช้ถุงมือยางเพื่อปกป้องผิวของคุณ

เกี่ยวกับโยฮันเนส

Johannes Vloothuis เป็นจิตรกรที่ได้รับรางวัลชนะเลิศในสื่อชั้นนำทุกแห่งมีการจัดนิทรรศการทั่วสหรัฐอเมริกาแคนาดาและต่างประเทศ เขามีนักเรียนออนไลน์หลายพันคนทั่วโลกและเป็นผู้สอนการประชุมเชิงปฏิบัติการออนไลน์เป็นประจำ ชมบทสัมภาษณ์ด้านล่างเพื่อชมความรักในภาพวาดของโยฮันเนส อากาศที่น่ารื่นรมย์สื่อการวาดภาพที่เขาโปรดปรานและการเริ่มต้นอาชีพการสอนศิลปะ

คุณสามารถดูวิดีโอคำแนะนำของ Johannes Vloothuis (รวมถึงภาพวาดอะคริลิคสีน้ำและสีพาสเทล) ได้ที่ Network Shop และสตรีมมิ่งบน Network TV นอกจากนี้คุณยังสามารถค้นหา Paint Alongs และหลักสูตรอื่น ๆ ที่มีเคล็ดลับการวาดภาพสีน้ำมันและคำแนะนำสำหรับการทำงานในสื่ออื่น ๆ จาก Johannes ที่นี่